Estas son las canciones del verano de este 2021 (según https://los40.com )
jueves, 1 de julio de 2021
miércoles, 30 de diciembre de 2020
FELIZ ANO NUEVO 2021!!
Hoy es el último día del año. No olvides cerrar ciclos, colocar puntos finales, dar gracias por los buenos y malos momentos del año que ahora termina, decir «te quiero» a las personas que quieres, decir «adiós» a las que tengas que decirlo, perdonar sin resentimientos y, sobre todo, no te olvides de soñar, de vivir, de quererte, de ser feliz y de luchar por conseguir tus metas. ¡Feliz Año Nuevo!
Departe de todo el equipo de BestHitsmiRadio les agradecemos por
su sintonia a lo largo de todo este 2020. Nuestros mejores deseos para el 2021.
El aciago año 2020 por fin acaba. Un año que pasará a la historia por la pandemia de coronavirus y por la llegada en tiempo récord de una vacuna que ya se ha comenzado a distribuir entre la población. Todo parece indicar que 2021 será un año mucho mejor -realmente, no es difícil- o por lo menos, el año en el que la mayor parte de la población logrará protegerse ya frente al COVID-19.
lunes, 9 de noviembre de 2020
Noel Schajris presenta la segunda parte de “Mi Presente”, un disco romántico de baladas.
09-nov-2020
El cantante argentino presenta la segunda parte del disco doble de 20 canciones inéditas de uno de los cantautores más importantes de habla hispana: Noel Schajris, titulado: “Mi Presente”.
Esta segunda entrega incluye 10 canciones inéditas de los archivos de Schajris teniendo como sencillo principal “Infinitamente Tuyo”, del cuál también se estrena el video musical.
La primera parte con otras 10 canciones se estrenó el pasado 9 de Octubre, y juntos completan un total de 20 nuevos temas, acompañados de 20 videos musicales.
“Mi Presente” es un disco romántico de baladas, con letras profundas y los característicos sonidos de la potente y expresiva voz de Noel.
“Este disco es el resultado de 20 años de trayectoria y experiencias, sintetizados en 20 canciones. El 2020 ha sido un año de grandes desafíos, pero también de grandes oportunidades, ya que gracias a este tiempo fuera de los escenarios, es que pude producir, cantar, tocar y realizar este maravilloso proyecto”
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miércoles, 21 de octubre de 2020
FUE NOMINADA AL GRAMMY POR “DESPACITO”
Erika Ender: “La música es un contenido eterno”
EntretenimientoPor: Redacción Entretenimiento
La cantautora y productora panameña lanzó el disco “MP3-45”, un homenaje a la música que escuchaba cuando era pequeña y a la era actual de las plataformas digitales. “Darnos un día” y “Hasta luego”, son sus más recientes sencillos.
¿Cómo ha sido para usted este proceso de confinamiento en términos artísticos?
Creo que todos nos estamos reinventando un poco. Ha sido una montaña rusa de sentimientos desde que empezó, porque todos estábamos ante la incertidumbre, el miedo… pero eso también encendió en nosotros la solidaridad y la empatía, nos humanizó un poco y hemos aprendido a valorar la naturaleza, los animales… todo nuestro entorno. También estoy en un proceso creativo donde saqué varias canciones que hacen parte de mi último álbum, pienso que la música es un contenido eterno que no se pierde nunca, y es importante que en un momento como este podamos utilizarla para unir a las personas.
Empezó a escribir canciones cuando tenía nueve años, ¿qué historias contaba en aquel momento?
Mis padres, aunque ambos eran médicos, amaban la música… de hecho, se enamoraron cantando; por eso, desde muy pequeña miraba los créditos de los discos y veía nombres de personas que no aparecían en la foto, así que le preguntaba a mi mamá que quiénes eran, y ella me respondía “los que crean el mensaje”. Eso me pareció fascinante, porque además de cantar, yo también quería hacer el mensaje, así que empecé a escribir sobre lo que me pasaba en mi cotidianidad, pero esto de componer explotó realmente cuando entré a la adolescencia, cuando buscaba escribir canciones para desahogarme.
¿Cómo se complementan la comunicación, que fue la carrera que estudió, y la música?
Realmente fue porque mis papás querían verme con un diploma de una carrera profesional, porque ellos no veían tan probable que la música me fuera a traer éxito, y no porque no fuera buena, sino porque la vida del músico es muy difícil; pero yo soy necia y les dije que yo les daba el diploma, pero después de eso me iba a dedicar a la música, y así llegó la televisión a mi vida; fue una experiencia con la que quedé muy agradecida.
Su más reciente álbum, titulado “MP3-45”, integra canciones en portugués, inglés y español, además de incluir canciones de antaño, ¿por qué quiso hacerlo así?
Con las canciones de antaño me pareció muy bonito mantener los mensajes originales, pero a la vez ponerles mi propio sello. Quise llamarlo MP3-45 porque me pareció muy significativo incluir a la Erika que escuchaba la música que su papá ponía en vinilos (por eso el 45) y también a la Erika que escucha la música digital en formato MP3, y se me ocurrió poner en la portada del disco estas dos versiones mías. La música del 45 fue la que me formó como la persona que soy hoy en día.
lunes, 3 de agosto de 2020
Marciano Cantero y la historia de "La muralla verde", el gran hit de Los Enanitos Verdes
Los Enanitos Verdes habían debutado discográficamente en 1984, de la mano de un disco que lleva su nombre por título. Un álbum que significó una más que digna carta de presentación. Si bien aquél primer disco obtuvo una mediana repercusión en la crítica especializada y en el público, entre su material sobresalía "Aún sigo cantando", un muy buen tema grabado a dúo con David Lebón que dejaba entrever un promisorio futuro compositivo de la banda mendocina.
Dos años después, la historia del grupo daría un salto de calidad y popularidad inusitado gracias al lanzamiento de Contrarreloj, su segundo álbum de estudio, que contó con la producción artística de Andrés Calamaro. Canciones como "Cada vez que digo adiós", "Tus viejas cartas", "Simulacro de tensión" y "Sólo dame una oportunidad" pronto comenzaron a sonar asiduamente en las radios, lo que generaba una expectativa cada vez mayor alrededor de la agrupación. Sin embargo, el golpe de gracia llegó a través de "La muralla verde", su primer gran éxito con el que Los Enanitos Verdes recorrieron toda la Argentina y gran parte de América Latina.
El tema surgió a bordo de un micro durante una gira por el país en el año 1985. Por ese entonces nos había contratado Piero como su banda de apoyo y con él recorrimos toda la Argentina y varios países latinoamericanos durante poco más de un año", relata Marciano Cantero, voz líder y bajista de Los Enanitos Verdes. "En la parte trasera del micro había unos colchones donde nos tirábamos a descansar. Allí estaba yo un día con la guitarra componiendo y salió 'La muralla verde'. Al principio tenía un estilo ska, un poco más rápido que la versión final, y la dejé registrada con un grabador portátil. No recuerdo si grabé el tema completo pero, al menos, estaban el estribillo y toda la primera estrofa, la que dice: 'Estoy parado sobre la muralla que divide / todo lo que fue de lo que será'. Y, de alguna manera, eso le daba a la canción una condición casi metafísica, tanto como ilusión, pasado y futuro, y como si la vida fuera una película. Eso fue lo que más me encantó de la idea del tema, que habla de la esperanza, de que, a veces, cruzando determinada frontera, tu vida va a cambiar y puede llegar a ser increíblemente mejor o no. Siete meses después de haber terminado la gira con Piero, me puse a revisar esas grabaciones y cuando apareció 'La muralla verde' la retomé, la grabamos con la banda en un estilo más latino y más tarde se convirtió en un éxito masivo".
Gracias a un sonido pop sólido y contundente y un estilo que iba de pasajes muy bailables a otros más relajados y contemplativos, Contrarreloj consolidó a Los Enanitos Verdes como banda popular, con un Andrés Calamaro que, desde su rol de productor, tuvo un papel significativo y determinante no sólo en el resultado final del disco sino particularmente en la canción en cuestión
Con Andrés nos conocimos en Sadaic, en la época en que él había grabado su primer disco solista. El se presentó muy amablemente, nos pusimos a charlar y, cuando tiempo después, la compañía CBS nos propuso a Calamaro como productor de nuestro segundo álbum, a nosotros nos pareció genial", rememora Cantero. "Creo que Andrés fue parte integral de Contrarreloj y, de hecho, hubo una sugerencia suya en relación a 'La muralla verde' que aún la tengo muy presente: me dijo que en el estribillo en vez de estirar la palabra 'amor', cantara 'amor, or, or de ayer' (se ríe). Esa cuestión de swing, aunque parezca pequeña, él siempre la dominó con mucha gracia. Más allá de esta anécdota y de su trabajo como productor, sin dudas Andrés en ese disco fue uno más de la banda".
-¿En aquel entonces, cuando terminaron de grabar "La muralla verde", intuían que podría ser un hit o todo lo que sucedió después con el tema aquí en Argentina y Latinoamérica los superó?
Yo creo que si alguien tuviera la posibilidad de intuir que una canción va a ser un éxito esa persona sería millonaria. Me parece que el destino de una canción siempre es un misterio. De hecho, me pasó muchas veces creer que determinado tema sería un hit y al final no lo fue y, de pronto, canciones a las que no les tenía demasiada fe tuvieron una pegada increíble. En el caso particular de 'La muralla verde' todos sabíamos que el tema estaba muy bueno pero nadie imaginó hasta dónde llegaría. Estando en México muchos años después, me pasó que mucha gente me dijo que cuando de chicos iban a bailar, el tema sonaba hasta seis veces por noche en el lugar porque era un éxito total. Sin embargo, me parece que una vez que una canción está grabada dejás de tener el control sobre lo que ocurre entre ella y el público.
Cuando ahora tocamos esta canción en vivo, entre nosotros y el público se produce algo así como un lugar especial de encuentro de las almas. No sé bien cómo explicarlo. Es como un fenómeno que te lleva a un momento de tu vida en el que quizás vos pensabas que ibas a ser feliz cada vez que la escucharas y eso aún sucede. Se genera una comunión muy especial, con todo el público cantando a la par nuestra, lo que siempre me remite a los tiempos más primitivos de la humanidad, donde todos cantaban y danzaban bajo la luz de la luna. Y eso me encanta.
Con el recuerdo del suceso de "La muralla verde" a flor de piel, la formación actual de Los Enanitos Verdes (Felipe Staiti en guitarra, Jota Morelli en batería y el ya citado Marciano Cantero en voz y bajo) no ve la hora de que la pandemia por coronavirus llegue a su fin o, al menos, se aplaque para poder regresar a los escenarios y reencontrarse con sus fans.
"No sé cuándo ni cómo se resolverá este tema de la pandemia para saber finalmente de qué manera continuar. De no ser por esto estaríamos en plena gira de festejo por nuestros cuarenta años de trayectoria. Mientras tanto sólo cabe esperar, pero confieso que me muero de ganas de tocar. Así que cuando las condiciones estén dadas volveremos a salir de gira y, particularmente, me encantaría hacerlo por Argentina", concluye Marciano.
Por: Lun@Azul
lunes, 13 de julio de 2020
Julio 13,2020
Junto a Arcangel y De La Ghetto, Anitta lanza “Tócame”, un reggaetón pop con fusión de ritmos brasileros.
a artista brasilera Anitta presenta su nueva canción titulada "Tócame", la cual cuenta con la participación de dos figuras relevantes del reggaetón: Arcangel y De La Ghetto.
Tócame fue escrita por Anitta, Arcangel y De La Ghetto, y cuenta con la producción del hitmaker Ryan Tedder, quien además es el productor ejecutivo de lo que será su próximo álbum.
“Tócame es un reggaetón con un sensual e irresistible ritmo. La canción resalta la importancia de conocerse uno al otro y entender exactamente qué es lo que la otra persona necesita. Haber compartido esto junto a Arcangel y De La Ghetto lo hizo mucho más especial”, dijo Anitta.
El video oficial fue dirigido por Giovanni Bianco, colaborador frecuente de Anitta y director de varios de sus videos (Bang, Sua Cara, Essa Mina e Louca). Debido al contexto de confinamiento, se filmó con estrictas precauciones frente al COVID-19, usando efectos visuales y las performances de los tres artistas que fueron proyectados en distintos balcones en diferentes lugares, relacionándose con escenas de personas bailando y disfrutando al ritmo de la música desde sus casas.
De esta manera, "Tócame" es el primer adelanto de lo que vendrá de esta joven cantante que ya se convirtió en todo un fenómeno latino.
A continuación mirá el video de "Tócame":
martes, 30 de junio de 2020
Los Latin Grammy ya tienen fecha para las nominaciones
El panorama es incierto ante la pandemia del coronavirus, pero la Academia Latina de la Grabación guarda esperanzas de realizar la ceremonia del Latin Grammy en noviembre, y ya tiene fecha para las nominaciones.
La academia anunció el jueves que la lista de candidatos a su 21ra edición de premios se dará a conocer el 29 de septiembre.
“Mientras continuamos trabajando en la 21a entrega anual del Latin Grammy, afrontando los retos de un año sin precedentes, nos agrada comunicarle que estamos trabajando diligentemente a través de nuestro proceso de premiación para celebrar la 21a entrega anual del Latin Grammy este noviembre. Esperamos comunicar más detalles prontamente”, dijo la academia en un comunicado.
La mayoría de los músicos han estado varados meses en sus casas sin poder salir de gira, pero muchos han seguido lanzando música, haciendo promoción y dando presentaciones gratuitas en línea.
El periodo de elegibilidad para la 21ra edición de los Latin Grammy es para música lanzada entre el 1 de junio del 2019 y el 31 de mayo del 2020. La academia confirmó a la AP que pese a los retos impuestos por la pandemia, esas fechas se mantienen.
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